Modifica di Sonic the Hedgehog (1991) (sezione)

==Sviluppo==
Lo sviluppo del gioco iniziò nel 1990, quando l'allora presidente di [[Sega]] Hayao Nakayama organizzò un concorso per creare una nuova mascotte aziendale che rimpiazzasse Alex Kidd e in grado di competere contro al franchise di [[Mario]] di [[Nintendo]].<ref name="redbull">[https://www.redbull.com/it-it/origini-di-sonic Come è nato Sonic] su redbull.com, 2 novembre 2020</ref> Furono proposti circa 200 bozzetti raffiguranti persone, animali e robot; l'artista Naoto Ōshima e il programmatore Yūji Naka (già autori di ''Phantasy Star'') pensarono a un coniglio che afferra e lancia oggetti e nemici allungando le orecchie, ma risultò troppo complicato per l'hardware del Mega Drive.<ref name="tunue">Arianna Mancini, [https://www.tunue.com/sonic-the-hedgehog-10-curiosita-sega/ Sonic The Hedgehog: 10 curiosità sul riccio blu più famoso dei videogiochi] su tunue.com, 20 febbraio 2025</ref><ref name="gamesource">Raffaele Greco, [https://www.gamesource.it/editoriali/la-genesi-di-sonic/ La genesi di Sonic] su gamesource, 1° gennaio 2025</ref>

Naka voleva un gioco veloce che permettesse al giocatore di terminare in fretta i primi livelli, poiché all'epoca i giochi a piattaforme non avevano il sistema di salvataggio. Ideando come base per combattere i nemici un attacco rotolante, i due, assieme al neo-arrivato [[Hirokazu Yasuhara]], scelsero come protagonista un riccio, in quanto i suoi aculei avrebbero reso meglio l'idea di velocità e di rotolamento da racchiuso. Usando come base un bozzetto di Ōshima raffigurante un riccio chiamato "Signor Riccio"<ref name="tunue"/><ref name="redbull"/><ref name="screenweek">DocManhattan, [https://blog.screenweek.it/2022/04/sonic-la-storia-del-riccio-blu/ Sonic, la storia del riccio blu che nasce coniglio, fan di Michael Jackson e amico di Madonna] su blog.screenweek.it, 7 aprile 2022}}</ref> decisero di chiamarlo Sonic, riferendosi alla velocità supersonica.<ref name="gamesource"/><ref name="redbull"/> Di conseguenza, i sette sviluppatori si diedero il nome [[Sonic Team]].<ref name="redbull"/>

Il team voleva che Sonic fosse quanto più semplice e riconoscibile possibile.<ref name="tunue"/> Ha il pelo blu come il logo Sega, mentre le scarpe sono ispirate agli stivali con fibbie indossati da [[Michael Jackson]] nella copertina del suo album ''[[Wikipedia:it:Bad (album Michael Jackson)|Bad]]'' (e nel video musicale dell'[[Wikipedia:it:Bad (singolo Michael Jackson)|omonima canzone)]], di colore biancorosso per mettere in risalto i movimenti delle gambe e in omaggio a [[Babbo Natale]].<ref name="tunue"/><ref name="gamesource"/><ref name="screenweek"/> Caratterialmente, Sonic è reso indipendente, ribelle e impulsivo; il team si ispirò alla cultura sataunitense per accaparrarsi il mercato del luogo e attirare anche i clienti giapponesi.

All'inizio la storia del gioco doveva vedere Sonic salvare la sua fidanzata umana [[Madonna]], ispirata all'omonima cantante pop; inoltre Sonic doveva essere il cantante/frontman di una rock band. Tali idee furono scartate da Sega of America anticipando un possibile fallimento del gioco e furono scartati per semplificarlo.<ref name="tunue"/><ref name="screenweek"/> Giunti a un compromesso, divisione americana e giapponese realizzarono design e caratterizzazione di Sonic per rappresentare natura e ambiente; il [[Dottor Eggman]], un uomo in pigiama disegnato da Ōshima, doveva rappresentare invece macchinari e sviluppo tecnologico.<ref name="tunue"/><ref name="npp">(Video) Nati Per Perdere, [https://www.youtube.com/watch?v=dnunrR3Tv_Y 100 CURIOSITÀ DA NON PERDERE SU SONIC THE HEDGEHOG (aspettando Sonic Mania ita e Sonic Forces ita)] su YouTube, 29 luglio 2016</ref> Al di fuori del Sol Levante, Eggman viene chiamato "Dottor Ivo Robotnik" a causa di incomprensioni tra staff giapponese e americano.

A causa della natura di velocità del gioco la programmazione delle meccaniche risultò difficile: i programmatori incapparono in problemi come sfarfallii dello schermo, animazioni a scatti e framerate lento. La velocità fu rallentata quando i collaudatori riportarono cinetosi mentre ci giocavano.<ref>(EN) "Zone 1: Genesis", in ''The History of Sonic the Hedgehog'', Les Editions Pix'n Love, pp. 20-33, 6 settembre 2013. ISBN 978-1-926778-96-9</ref> Il gioco doveva piacere a tutti e valorizzare le capacità della console.<ref name="tunue"/>

La direzione artistica presa usava ambienti dallo stile da cartoni animati e futuristici: sono ispirati alla CGI degli anni '80, lo Stato della California e l'artista pop Eizin Suzuki.<ref name="npp"/> Lo sfondo, realizzato per sembrare in 3D, usa colori brillanti e contrasto elevato. La colonna sonora è composta da [[Masato Nakamura]] della band j-pop Dreams Come True. Ottenute schermate e descrizioni delle zone, immaginò il gioco come se fosse un film e si ispirò a qualche cult degli anni '80 come ''Top Gun''. Secondo le sue dichiarazioni, la compose contemporaneamente all'album della sua band ''Million Kisses'' e la parte più difficile era adattarsi alla limitata qualità audio della console.<ref name="npp/><ref>[https://www.facebook.com/story.php?story_fbid=3710016542387454&id=100045061939913 Sonic Legacy Italia su Facebook], 19 febbraio 2021<br>''Quando ho realizzato la musica per Sonic the Hedgehog 1&2 ho immaginato il gioco come se fosse stato un film e ho composto la musica come una colonna sonora.''</ref><ref>(EN) [https://web.archive.org/web/20081223022942/https://www.sega.com/sonic/globalsonic/post_sonicteam.php?article=nakamura Intervista a Masato Nakamura], Sonic Central (2005). (url archiviato)</ref><ref>(EN) Libretto di ''Sonic the Hedgehog 1&2 Soundtrack'' (pp. 8-11), 2012</ref>